成长与补完与寂寞的脚步

part 1.
成长

《はるのあしあと》

2004年，当初夏渐渐进入盛夏时节，minori这渲染着樱花色彩的春之脚步才姗姗来迟。尽管如此，其带来的季节的足音，在炎炎地夏日里依旧给人留下了一抹怡人而清爽的风景。

只不过这种风景，并不仅仅如随心所欲的春风一样无忧无虑，也不如上野公园盛开的满园樱

花的一样让人忘却伤愁，它更像是在越冬之雪下经受了磨练，终于在春天盛开的花朵一样。

 

春天的足音，这是一个从失败中开始，在挫折中挣扎，最终迎来了春天的希望的成长物语。

 

主人公樱乃树是一个随处可见的青年，他内心没有明确志向，却拥有和所有人相同的软弱和寂寞。在暗恋了多年的对象白波濑决定要和别人结婚之后，他失去了生活的目标。为了逃避现实而结束了他在东京的打工生活，他回到自己的故乡——乡间小镇「芽吹野」，并过上了整天宅在家里不见天日的生活。他心中充满了苦闷和悔意——苦闷长年以来的感情最终只能在自己的心中化为乌有，后悔自己多年以来一直没能把心意表达出来，以至留在自己的记忆中的，往往只是樱花盛开的街道上，心上人的走在自己前方半步远的背影。

 

一个偶然，让他有机会在其叔父担任教头，并有青梅竹马的女孩篠宮智夏担任保健老师的女子高中里当临时教师。他回想起白波濑对他的鼓励，决心尝试一下。在这样的他面前，出现的是3个性鲜明的女孩子。

樱乃悠——树的表妹，同时也是其叔父的女儿。开朗活泼的她时刻脸上都挂着无忧无虑的笑脸，为周围带来快活的空气。

藤仓和——树班级上的班长，为人严格，行事严肃认真，十分好强而不懂变通。因为换衣服的时候正好被树看到，而对他怀恨在心。

枫柚月——和的好朋友，拥有吸引人视线的容貌，性格却极度内向而不谙世事，她薄弱的存在感让人有种飘渺的感觉。

树和女孩隔着师生这一层道德上的障壁，相互吸引和追求，经过数次波折总算走到了一起。但是随着伸入对方的内心，不管是对树还是对女孩来说，眼前的道路却显得更加的曲折和艰辛。

 

悠

从小与树一起长大，一直对树抱有一种憧憬的感情。她从小失去的母亲，在成长的道路上承受了与他人成倍的寂寞。因此尽管她对他人以笑颜相向，但她实际却格外的害怕孤单。她爸爸病倒住院之后，她表现出极度的不安，情绪也渐渐变得很不稳定。这个时候接受了她的树，对她来说就是唯一的救命草。为了不失去自己重要的人，她竭尽了全力，内心的脆弱让她一系列本应理所当然的行为，显得格外异常。

和

在立场上本于树针锋相对，但这个冒冒失失没有条理的男人却打乱了她规则的思路和视线。于是她接受了树，并同时找到了自己在不知不觉中一直渴求的温暖。她从小就决定要强势的活着，不断地努力，不断地证明自己的出色，却不知从何时开始失去了目标，迷失了方向。树对她的追求让她感觉到了满足，感觉到自己被需要的时候，她感觉到自己空虚的内心被填满了。但这却在同时禁锢了她的视野，让她眼里无法在映现别的东西。

柚

月是胆小怕生而与人疏远的。树这个不像朋友又不像的老师的身份却在她的心中占据了一个特殊的位置。她与和一样，因为被需求的感觉到自己的存在价值，但与其他两人的情感上的激烈相反的是，她的内心过于安定。她从不对任何事物抱有期待，也从不愿意被他人期待。深知自己得不到幸福的根源在于自己，却不愿改变，却没有勇气，或者说，不愿意鼓起勇气去追去明天。而是选择一次又一次的承受寂寞。于是她对未来没有期望，目光随时都只看着脚下，过着得过且过地飘渺生活。

树

这一方面，他起初也没有因为身边的女孩而走出过去阴影，而是把她当做一种救赎，与女孩维持着互舔伤口的关系。但曾经一度经历过失败他，渐渐地明白了这样下去不行，否则，迎接他们的未来只会更加痛苦。在自己前进的道路中，自己必须面向前方，只有自己主动改变，主动挑战，才能让自己面对人生时站在有利的位置。为了自己和对方能够坚强起来，为了让自己有能力获得真正的幸福，他决心放弃眼前安逸的生活，并用自己的诚心解开了女孩的心结，在春天的脚步声中再次离开了故乡。

 

3个不同的故事，3段不同的挫折，究其起因都是人们内心的那一份寂寞。3个故事中，青年和女孩都在编剧为他们准备好的失败中挣扎着得到了成长。最后在读者面前开启的，却是一个有所不同的故事。

 

智

夏在这个作品里是一个比较特殊的存在——相比其他人，她早在多年前就已经体验过了恋爱的挫折。她作为树的青梅竹马，她从小和悠一样就对树抱有淡淡的好意。可树对她率直而纯真的目光感到不知所措，因此总是回避着她。直到树离开故乡去上大学，她也没能顺利地将感情表达出来。虽然她做事手脚并不算机敏，但她认真的劲不输给任何人。这次挫折让她明白了很多东西，懂得如何去选择，如何去面对，以及如何去后悔。以至多年之后当树因为恋爱的失败回到故乡的时候，他眼前的智夏显得似是而非。在这个故事里，编剧并没有让读者参与到事件中，而更像在将智夏成长之后的姿态展示给树以及我们看。树的目光在始终捕捉着智夏的同时，内心也在不知不觉中受到智夏的引导，成功的走出过去的阴影，找到了自己前进的路。

 

这部作品从不同的方面让我们看到了数个关于成长的故事。并且不停地强调着挫折的意义。不只是以上的主角们，就连几个关键的配角也有他们自己的战斗。

 

树做梦也没有想到自己暗恋的多年的白波濑，其实内心一直与他怀有相同的心情。在一起相处了数年，在旁人看来是理所当然的事，对他们两人来说却依然是一道难以逾越的障壁。软弱的白波濑直到最后一刻也没有拿出勇气去抓住明明就在身后一步远的幸福。不过所幸的是，多年以后当两人再会的时候，他们都已经各自得到了能够直面过去的坚强。

学校里唯一的年轻女教师，漂亮又能干更会差使人的教头代理楠木葵，在作品中扮演的是一个完美的教导者和前辈。毕业于这所学校的她，高中时期曾经在这里恋上一个新上任的教师。这份恋情最后以失败而告终，她在伤心之后立志成为一名教师，并在多年之后回到了这里——为了和自己的过去战斗，为了证明自己的选择没有错。当她看到树和女孩展现出的希望和决意后，自己的心结被解开，她才终于能够放手去追逐下一个人生目标。

 

成长总是伴随着失败和挫折的，而一个人在成长的道路上经历了失败之后，最大的敌人不是别人，正是他自己。这部作品从多个方面向我们展示了什么是一个人的成长，以及怎样去成长。相信不管是否有过失败经历的人，都会能从中体会到一些东西，一些能够触动的心弦，或者能够唤醒悸动的东西。这些东西往往是很难用语言文字能够清晰表达。就像走在满开的樱花树下，虽然樱花本无味，游人却能感觉到一股温馨的芬芳。我们不妨将这种芬芳称为春天的气息，或者春天的脚步声。

《春天的足音》就是这样一部让人有这种感觉的作品。

 

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part 2.
补完

《ef -a tale of the two》

这是一个童话。

如果一定要给《ef》一个定义的话，或许这是最合适的吧。只不过相比普通的童话，它的现实性稍微重了一点，并多少带了一些超出人心可承受的凝重。又或许由于它本身的故事性相对较强，随着时间的流逝，当这个童话故事的细节在脑海里渐渐变得模糊的时候，甚至产生了这样的印象：相比以往minori的作品，《ef》更容易被单纯地当做一个故事来看待。

可是当那婉转的旋律再次在耳边响起的瞬间，我的确回想起来了，那个被夕阳的余晖染成茜色的欧洲风情的城市，明明平和而温馨却总是夹杂着一丝忧伤的街道，以及少年下定决心握住少女的手的情景。

 

舞台的名字叫做音羽。一做曾经在二十多年前的大地震和火灾中几乎毁于一旦的城市。经过数年的重建和修复，音羽被赋予了新生，以及别样欧洲风情。而随着故事的发展，我们还了解到作为重建计划的一环，在澳大利亚还修建起了另一座音羽。不同的地域，却带着相同气氛，尽管时光渐渐地流逝，家园得到重建，但过去那场灾难却在人们心中留下了不可磨灭的火红的伤痕。

故事是从两个经历了震灾的年轻人经过漫长的旅途终于在一座教堂里重逢开始的。他们相互说起他们的经历，说起他们接触过的人们的故事，以及他们重逢的契机。通过倒叙和插叙等对叙述方式地结合，作品渐渐让我们了解到故事的全貌——

 

高中生少年广野纮是一名职业的少女漫画家。他喜爱漫画创作，但出身于画家家族，漫画这种爱好不受亲人的支持。他只好搬出家独居，靠画漫画赚取生活费的同时还要兼顾学校的学生生活。就这样，他对自己和周围都有明确而完善的认识，并怀着一个人也要活下去的心理，却又依旧无可奈何的受制于各种规则。还好他有一个比自己年纪小，和他像兄妹一起长大并偷偷仰慕他的强势女孩——新藤景时常为他打理生活。旁人，就连景自己也这么认为：如果一直这样下去，他们俩迟早会成一对。不过这种假设最终变得没有意义，因为纮和宫子相遇了。

宮村宫子有着一个好用的脑袋，又有一张漂亮的面孔。双亲离婚之后她在完全自由的环境中长大。正由于这过于自由甚至可称得上散漫的生活态度，她受到周围的人的排挤和敌视。不过宫子并不太在乎，因为这就是她的生活方式，不受任何东西束缚，自由自在无忧无虑。直到在她认识了纮后的某个夜晚，纮追逐着宫子跑过数条大街。最终纮突破了自身的“规则”，成功地抓住了宫子的手，从她身上得到了“自由”；宫子在自己的“自由”周围设下墙壁，成功地让纮抓住了自己，从他身上得到了“安定”。就在这一天，他们相互成了对方的另一半。

人在一生中必然会经历无数个选择。选择就意味着失去，不论怎样选择都会留下相应的后悔。尽管如此，我们还是不得不做出选择。以往的生活与宫子之间的选择，“恋人”宫子与“妹妹”景的选择，经历了数个重大的选择后，纮渐渐踩稳了脚下的路，和同样选择了与他一起走下去的宫子携手前行。

 

除此之外，还有三个的故事：

新藤景和堤京介。少女经历恋爱失败，并因伤暂时无法继续社团活动之后，受到仰慕对象同班恶友的鼓励和帮助下重新鼓起勇气的故事。告别过去走向明天，有时候需要的就是有人在背后推自己一把。

新藤千寻和麻生莲治。记忆只能维持13个小时的少女与一个不知放弃的内敛少年从相遇，相恋，离别再到相遇的故事。少女在弱小中的坚定，少年缺乏霸气的觉悟，合并在一起形成了一种让人敬佩的风景。

久濑修一和羽山瑞希。风流的小提琴艺术家在换上绝症之后，遇上一个对明天充满希望的活泼少女的故事。艺术家从少女身上得到了继续活下去的希望，少女从艺术家身上得到了又一份坚强。

这几个故事相互连系着，人物相互牵系着，影响着。当各种线索齐全之后，在人们面前展开的是发生在十多年前，两个讲述者自己身上的传奇。

 

少年火村夕等在儿时经历了震灾的一代人，内心的伤是最严重的。他与很多孩子一样失去自己的亲人，被教会的福利设施收养。在那里他遇到了一个同样失去所有亲人，总是跟在自己身后的女孩优子。可这个女孩子却始终让他回忆起在灾难中失去的妹妹，于是他始终无法直面女孩。不久之后，优子被人领养，夕则一直在设施里生活，直到他靠自己的力量以特待生身份考上高中，并离开设施独立生活。

他经历了一年艰苦的生活，不停为了走向社会上层而努力。这时优子以学妹的身份再次出现他面前。对始终无法摆脱过去阴影的夕来说，优子的存在就如唤醒他恶梦的标志。一段日子过去，夕对待优子态度一直很恶劣，可他也渐渐因为优子而感觉到，自己缺少的是一种直面过去的觉悟。然而，他决定接受优子之后，优子的经历却给了他绝望般的打击。幼年时他没去拉住优子伸向他的手，优子被雨宫家领养后，一直被失去妹妹的学校教师雨宫良明当做憎恨和报复这个世界的对象。毒打，暴行，侵犯，每天都过着地狱一般的生活，她的身心都早已被刻上了无法接受阳光的烙印。

同为失去了妹妹的人，夕这一次决定和优子一起生活下去，而且要相互扶持，分享人生。但或许优子肩上承受的东西已经太过沉重终究无法得到救赎，两人在度过了一段清苦却幸福的生活后，满怀希望的优子为了救一个教会的小女孩而离开了人世。她离开了，一个人的力量始终是渺小的，但是她却留下的新的希望。夕在她的墓前告别之后，成为后来的新生音羽的主要建设者之一。被她救下的小女孩最终战胜了寂寞，在将来的日子里给更多的人带来了笑容。

末了，音羽教会里这场本不可能发生的重逢过后，两人在朝霞以及展翅之声中做了最后的告别。『ef - a fairy tale of the two』究竟是什么，一切意在其中。

 

《春天的足音》中有这么一句话：人必须要做的事可以分为两大类，必须自己独立去做的事，以及必须去依靠他人的事。如果说，《春足》本身是讲述前者，也就是成长的故事的话，那么相对应的，《ef》与其说是自身的成长，更多在反应着通过与他人相互牵系，让自己变得更加完善。也就是说，这是一个讲述作为一个人补完的故事。

作品中的主要角色们都有着相对完整的价值观和世界观，他们面对各种事态有着清晰而正确认识。这就是与《春足》中人物的最大的区别。一个人虽然可以足够独立地完成成长的过程，但那终究也只是一个独立的个体。某些残缺的部分只有通过与他人的相互之间的作用才能填补，人才能称之为完整的人，自己的人格才能得到完善。《ef》所给出地，就是这样一个课题。

不过有成功就有失败。剧中人物大多通过人与人之间的羁绊，找到了自己新的形态。唯有雨宫良明虽然和优子生活了很多年时间，他放任软弱的内心，单纯地渴求他人的救赎，自己只知诅咒这个世界，最终迎来的是可悲却不值得同情的结局。他不仅与在相似立场上作出了相反选择的火村不同，更与其他所有的人物相对。

一个人的坚强和软弱的界限往往暧昧而充满两面性。但就如作品所表现的那样，有勇气向伸出手，有勇气握住别人伸来的手的人，才是坚强的人。就算没有飞翔的翅膀，握住身边的手，总能找到自己能够前往的地方。

 

《ef》是minori首次采用如此的大手笔的制作，也是第一次这般大张旗鼓的宣传。在作品情报刚刚公布的时候就被人津津乐道的制作整容；FANDISK比作品本体先行；作品分成两个部分发卖；再加上作品的剧本本身的不妥协和难得的传奇色彩——这些显得浮华的成分多少会让人遗忘了作品的内涵。经过《ef》，minori大概不会再维持以往那样“少数派”的姿态，但是它一直执着地讲述的人和寂寞的故事，并不会就此完结。

歌姬的侧身像——记《アルトネリコ》

46小时，真正的幸福之诗响起。我花了少许时间整理好音乐后，几度想赶紧拿出续作继续赶工，最终还是放弃了，而是打开了文档，决定将我心中尚未消失的苦闷以确切的形式保留下来。因为不管怎样，我在这个游戏中的确是感觉到了，人与自己内心战斗的纯粹和执着。

 

首先作为一款游戏，笼统的对其打一次分，那么大概是这样：

 

画面：7

剧本：7.5

音乐：10

系统：6.5

其他：5

 

游戏的骨架就是《伊利斯的炼金工房1》，从画面到战斗到炼成系统。画面以PS2的标准，用“简陋”来形容，不会有任何人反对吧。不过游戏里有漂亮的立绘和CG，在这方面可以稍微放宽。

战斗系统尽管加入了诗魔法这种特殊的要素，在平衡性上也比伊利斯1好一些，但是没有质变依旧无法摆脱“简陋”的命运。这些都可以抛开不管的话，作为一个PS2游戏，这款游戏的语音实在太少了吧？别说装不下，现在DS游戏都能主线全程语音。

至于音乐，我觉得这点我根本没办法说，这10分就是10分，从设定上，没有音乐这个游戏就不成立。没有音乐，这个游戏就是失败的。GUST没有让任何人失望，游戏的音乐在这个歌的世界里渲染了各种色彩，描绘了各种人生，让人流连忘返，让我如痴如醉。

综合各方面的情况，以及音乐和剧情的表现，再看看系列第二作的进化，把该作看作是在GUST和FP做尝试的话，一切也并非不能原谅。而且总的来说，这个游戏还是给了我还算不错的体验，于是我也确定我要购买第三作的想法。

 

（下文中世纪之诗这个名称是我为了方便自己随意取的，正式名称是EXEC_CHRONICLE_KEY/）

 

歌姬的侧身像

 

如果音乐是本作的灵魂，那么这灵魂必然就是剧中几位歌姬的灵魂，她们内心的成长和经历就是最终幸福之诗的来源。

奥莉卡从悲剧中活了下来，陷入严重的对他人的不信任，因为歌者的能力在教会的评定中很糟糕，处处都到歧视，自己也陷入深深的自卑——但是这个一看便知浑身上下都是问题的女孩，那种来自深度的悲哀中的笑容，却叫人想去拯救她。

作为三大主神之一的修蕾莉亚，在近千年的岁月中一直以世界和塔的管理者的身份活着，经历了无数次生离死别，至今仍将自己的指责放在首位，她为世界和人类做出的牺牲可以用血的印迹来形容。

 

幸福不是均等的，这个充满现实味道的道理相信每个人都理解。有人幸福，就会有人不幸。也会因为有的人得到幸福，有的人就会失去幸福。经过现实的洗礼之后，大多数人都会对年轻时代的留下的苦闷和不公感到习以为常。尽管如此，不幸的事始终是不幸的，很少有人能讲自身的不幸当成幸福来对待。

 

至少，我们的歌姬们最开始做不到，包括本次讲述的重点对象弥纱。

 

为了世界上人们幸福，弥纱很不幸的，诞生了。作为「星咏」的她，不得不在暗无天日的世纪风管下，永无止境的唱着安眠之歌，以此换取全世界的和平。

试想想，如果要让你替别人受一辈子苦，甚至被告知自己就是为此而诞生的——你能简简单单的点头答应吗？

渴求自由的心和来自心底的责任感在斗争多年之后，终于迎来的意外的发展。企图利用被封印的缪露的人将弥纱拐走，并夺走了弥纱的歌唱世纪之诗的能力。尽管在外边世界的过着形同猪狗的生活，但是她仍不愿回到那个对她来说没有未来的地方。在这个时候，她重逢了儿时玩伴莱纳，尽管这个什么都不知道的傻小子忘记了关于她的一切，但是与莱纳一起的旅程中，她的的确确是感觉到了有生以来最初的幸福。

 

对莱纳来说，弥纱的一切都是从陌生开始的，在他眼里弥纱开朗，率直，而坚强。可当他进入弥纱的内心世界之后，等待着她的确是成熟而悲伤的弥纱，仿佛来自深渊一般幽幽的微笑。



弥纱的内心世界是阴暗而寒冷的，深层世界的弥纱甚至是扭曲，以至无法救赎的。她对自由的渴望，对爱的渴求，以及深知自己无法逃脱命运的绝望缠绕在一起，最终形成巨大而骇人的葛藤，几乎让莱纳在她心中无法逃离。


 

莱纳经历了长时间的努力，解开了弥纱一个又一个心结，挺过了数个根本无解的方程，走到了弥纱内心世界的最里层，见到了弥纱来自心底的笑容。



 

这个时候的弥纱为了保护这个世界，为了保护自己所爱的人，坦然地接受了自己的命运。



弥纱改写了自己幸福的定义，并将自己美好的心愿融入这首安眠之曲。世纪之诗响起，游戏迎来了第一个高潮。这个时候的弥纱悲伤的笑容，至此时依然在我心中挥之不去，世纪之诗也成为我本作最喜欢的音乐。

 

随着故事的发展，以受世人崇敬的「女神」修蕾莉亚的沉睡为代价，威胁着世界的缪露停止了活动。弥纱也因此解脱了自己的命运，能作为一个普通的女孩子生活下去，过上普通人的幸福生活。

 

游戏到此，第二章结束，玩家可以选择告一段落。不过如果想要救醒修蕾莉亚，也可以继续下去。这个时候莱纳会对现在的和平产生质疑：为什么一定要有人牺牲还能得到和平，为什么一直为人类的和平战斗了千年以上的修蕾莉亚一定得以这种结局收场？

解救修蕾莉亚就意味着缪露的复活，也意味着弥纱不得不重新背负她的命运。但是曾经与弥纱约定要保护她的莱纳，在众人的反对之下依然对弥纱说出：「謳ってくれないか？」

 

听到这句话，我顿时无法相信自己的感觉器官——这个人物是以怎样的神经，竟然能在这种时候说出这样一句残酷而没有道理的话。牺牲自己尊敬的修蕾莉亚让人无法接受，那么牺牲弥纱的命运就可以接受了吗？这个人物真的是和弥纱一起走过了这段困难路程的莱纳？

我想，弥纱受到的打击不是因为自己的命运再次降临，不是因为要牺牲自己去救修蕾莉亚。而是因为这个自己信任的男人说出的这句话。

记得在数年之前，本作刚出不久我就在某个友人的BLOG上看到类似无法原谅主角的评论，当时还以为只是她以女性的立场来考虑而得出的结论，没想到真是如此。因为不管从哪个方面来看，莱纳的行为都是无法原谅的啊。

这一场景一度让我失去继续玩下去的动力。

 

好在弥纱又因为故事的都合而不用继续唱歌，莱纳一行人在行动过程中，渐渐将他们的目的转变为营造一个所有人，包括憎恨着人类的缪露在内，都能共存的世界。他们踏遍世界，寻找线索，寻找缪露留下的轨迹，了解到缪露的过去和她的思念。

 

接近尾声，在曾经缪露被人类囚禁的地点，一直牺牲自己，用世纪之诗将缪露封印在编年风管之下的弥纱，这一次却自告奋勇地要求融合缪露当年以纤细的心为人类所编制的歌谣，为的是亲自安抚缪露的灵魂。

这一刻，我顿时觉得主角一行人的行为不再那么愚蠢，而是——太过纯粹。正是这份纯粹的心愿最终消除了缪露400年来的怨恨。

 

结局，象征着弥纱命运的世纪之诗将被封印，听着三位歌姬为了全世界所有生命所咏唱的幸福之诗，我也不由得感觉：尽管现实中，所有人都能幸福的理想乡不会存在，但如果真有那样一个乌托邦，也不错啊——

吾に続け！

从等ROM到M3倒下到手动破解……金银时代的执念啊……



不知不觉又过100小时了orz。不过完全没去收集。

目前已经练好一队，都是以前没练过的。我就先亮牌了。要来的尽管来。50级战也无所谓。




玩了这么久PM我还没用过雷丘，于是就试了试。
于是能力果然很糟糕。
总之，你不死我我亡。



这只从一开始就决定了。毕竟是受到属性的眷顾只有一种的弱点。能力也相对平均。




宝石玩得很匆忙，这只没练。攻防特化。配先制之爪是有阴谋的！




这只一直比较喜欢，一只也因为能力不济而坐板凳，这次恨了心……
培养出来，能力极端得可怕。需要相当的运气和先读能力才能发挥作用。
嘛，有爱就行啦~





这只入手可不容易orz偷了半天的进化道具。特攻满意。




本想要四天王里最难搞的影布，不过属性上重合了，最后选了这个。
可爱是可爱，可纯草系的弱点实在太多了……



还有几只别的，以及以前钻石和白金里练的，就不亮了。

你们加油吧，要战就赶快！虐NPC已经虐烦了……

とりあえず、愚民とも、かかって来い！

爱相随

最近红没落完全沉迷于Love Plus（看戏，不停的宣传，弄得我也有了点兴趣就在等RF3和PM得时候顺便玩玩。在某处回了帖子直接搬来好了。


首先关于游戏类型，
游戏只在告白前的部分是以养成主角接受告白目的，这里看做一个简化版的心跳。3~5小时即可。而这只不过是游戏的本场的刚刚开始。
告白之后，主角的数值是用来消耗的。
与其说这是养成，还是模拟更为恰当——这是一个模拟和女朋友日常生活的游戏。

其次是游戏系统。
很多认为游戏等于一个心跳的翻版，这是严重的误区。这套系统的骨架不是心跳，而是PS上的话题作「あいたくて・・・」，如果玩过这个游戏，就会从LP的日常设定到约会流程中看到明显的痕迹。

至于游戏卖点的真实时间系统和模拟对话系统如果有看前几楼或搜搜的介绍就都明白，我就不重复了。
单单说说我的看法：对于前者，在我的印象中本作应该第一个达到了完全即时的游戏，很多人对这个着迷我可以理解。模拟对话一开始大多数人会感觉这是个羞耻play，不过估计很快也就习惯了……游戏的语音识别还算比较靠谱，识别是靠关键字，希望内容有多丰富的还算了，总之有爱的人沉迷，没爱的人尝鲜。

关于角色：
游戏里三个角色都是相当有吸引力的。
语音识别里角色会问你觉得她像什么动物，会有反应的关键词有：兔子，猫，狸猫
可以说这分别对应了3个角色。

爱花是最容易对付的兔子。
凛子一开始性格相当非主流——或者说90后，要把这说成是蹭我都不答应。不过经过调教之后就是可憐なるネコ。
目前是人气最高的。
然则这个角色最让我意外的还是CV啊……居然能再看到丹下樱，而且居然这么久了她还宝刀未老，我真得谢谢柯乐美……游戏再卖好点出个TV版什么的丹下樱就必定复出了。最近她的BLOG上也有她的游戏实况，她攻略的就是凛子-_______,-
最后的宁宁——皆口就是全部！玩了没多久就能感觉到这角色就是为皆口量身定做的，去翻了翻访谈资料什么的，才发现制作人本来就是个皆口控（汗。游戏中的三种性格，不管哪种宁宁都是相当治愈的啊啊啊啊啊

从游戏请来上一代活跃在第一线的CV和不能一口气BOT到底的系统来看这个游戏面向的受众就不是浮躁的年轻一代。而是现在都差不多踏入社会生活的10年前左右的宅。于是诞生的就是这样一款上班族在生活之余聊以慰藉的绝品。

夜店才出不久气焰就几乎被这游戏给压下去了，不得不说柯乐美恨——别觉得我在脑补，某杂志上已经出现了公开对夜店的挑衅。柯乐美的本気モード我也是很多年没有见到了，非夜店那种2（3？）流模仿货色可比的。不过正如绳子同学所说，这种就是理念很可怕，但就是不知道能走多远……

上个图。



这应该是甘ロリ装吧，今天和她猜拳猜了半个小时才换出来。

葉子の嫁、もらった！

D.C.II P.C. 无责任评论+杂谈

D.C.II P.C.～ダカーポII～プラスコミュニケーション

完成度：90％

推荐度：8

画面：9
（背景很漂亮，这是很直观的感受。尽管对某个人物人设意见一直比较大，但看着看着也就习惯了。CG质量很高。
另外，游戏中经常出现的樱花和雪花同时飞舞的场景真的是很美。）

剧情：7.5
（以前我说过这DC2的文字平淡，这次我特地多注意了一下，发现我必须收回这一句——
尽管在日常部分看不出什么特色，但在角色入情之后，特别是剧本后半，辞藻变得丰富起来，而且具有切合游戏风格的梦幻色彩。
个别路线与前作疑似。剧本对气氛把握不佳。主人公性格不突出，这些都是该作的缺点。
游戏剧本的成功之处于前作相同，较成功的塑造出了多个个性鲜明的角色，同时通过日常生活的描写让玩家融入到游戏的舞台中去。
不过在最终试验之后要追求马戏团的条理性几乎是天方夜谭。
另外，系列人物的再登场也是吸引老玩家的因素之一）

音乐：8
（BGM没有留下太多印象，倒是沿用前作的曲子比较让人怀念。不过歌依旧保持了马戏团的传统，质量都很高，
在游戏文字对气氛把握不佳的情况下，歌曲对人物感情的渲染效果是绝大的。）

体会：7.5
（事到如今要追求本作的主题明显是不明智的，作为一个花间派GALGAME的领头式作品，还是按照游戏里中雾里看花，非虚非实的感觉进行轻松的体验吧。对个别角色也有一定好感，我最中意的还是游戏展现给我的初音岛上的生活。）

附加：7
（都多少年了……马戏团还是用这一套引擎……现在就是相当不好用）

总评：39

最佳角色赏：朝仓 音姬（音姐好啊音姐）

最喜欢角色：雪村 杏

简评：
DC2出来后的情况和预料中几乎是预料相同。就想TH2那时的情况，一方面被捧上天，另一方面又被BS至渣。
很明显这两种都过于偏激。在缺点很多很明显的同时，DC2同样有可取之处。至少我不能否认DC2给我展现出了一个理想中的美好世界。其中的人们用自己的思念在开拓着自己的未来。
就这一点，或许已经足够让各位放宽心来，试试本作了吧。

从无印到PS（PC）增加了一倍以上的可攻略角色，切不论这种做法是厚道还是可恶，但是单说DC2PS(PS)这个游戏，分量是相当足够了。由于几年前无印版给我留下下良好的印象，一直对新版的角色颇有期待，事实上也基本保持了无印的水准（茜路线虽说不上新意，但比想象中好）。虽说最后的谜题并没有公布答案，アイシア从个角度对全系列进行了串联和总结，对DC有感情的人看看也并不会有损失。

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杂谈：
这次认真重温的路线就只有杏和两姐妹，这对姐妹让我有了一种想要述说的感觉，于是随便写写吧。

由梦：

毫无疑问，第一个走近義之的人是她，第一个喜欢義之的人也是她。
没有立场上的距离，没有多余的芥蒂，由梦的感情从小开始就是纯粹的。
音姫说得没错，由梦一直都是很率直的，她始终都直面着自己的感情。
的确，她爱吃醋，总是嫉妒，不肯表达自己的心意。
因为——她是胆小的，不但害怕对方明白自己的内心，未来之梦更膨胀了她的胆怯。
她一直小心翼翼地喜欢着義之，小心翼翼地讲自己的感情融入生活的点滴，并小心翼翼地维护着微妙的境界线。
幸福对她来说就好像是奢望一样，就算踏出了那一步，她也不敢对明白抱有太大希望。

al fine，一个以梦为中心的故事最终由梦的预告迎来了梦里本不会出现的结局。
虽说多少留下了一些无法解释的矛盾，并让主题显得更加暧昧难懂，但同时正如さくら所说——
「现世为梦，梦境如真」，如此一笔相对与其他，更显得有它樱花幻影般的韵味。


音姬：

不只一次揣测，音姬到底是怎么看待義之的呢？
她虽然能干，精明，懂事，但她又是弱小的。
十年前失去母亲之时，拒绝了外界的她因为義之的存在而渐渐恢复了笑容。从那个时候她开始充满了对義之的感激。
義之从她刚懂事不久就称为家庭的一部分，一起生活一起长大，似乎没有想过会分离。
作为姐姐的她，不得不照顾比自己年纪小的弟弟妹妹。在对爱护義之的同时，她还必须保持作为年长者的立场。
在最后时刻她还要以「正義の魔法使い」的身份去面对必须由她亲手抹消掉的義之。
——相对于由梦简单而纯粹的感情，音姬对義之的「喜欢」实在太过复杂。尽管如此她还是在思念充满内心的时候，成熟地做出了告白。

梦醒的黎明，樱花散落，当音姬泣不成声，以泪洗面的时候，我恍然大悟：
尽管很多年前音姬就因为義之而走出了阴影，但她却并没有因此而变得坚强。
喜欢一个人背负全部的她却没有足够的坚强去承受这种孤单和痛苦。
多少年后義之的离去仿佛让她回到了義之到来之前。再次失去重要之人的她，除了继续祈祷和思念，无法靠自己的双脚迈向明天。

最后关于アイシア，就从DCSS给我的印象来说，我对她是几乎没有好感可言的。
事前DC2PC将她作为一大卖点，对我来说始终有种吸引力不足的感觉。
不过现在要问我アイシア篇到底值不值得一看，我想必须说，值得。
因为不但这个人物刻画得足够可爱，更重要的是这条路线时机上是连接整个系列主线的线索，至少对DC系列有感情的人来说，都应该看一看。




当看到アイシア和さくら的重逢，当她回忆起往事，看到了孤单的在人群中度过了50年，并不断地播种着笑容，如今已经不再幼稚的她最终也找到自己的幸福，大概很多人都能产生一种难以言喻的沧桑感或找回些许当年的感觉吧。

新人物目前看过，エリカ，委員長，茜和アイシア。除了アイシア外，茜比想象中有趣多了，这条路线也颇有味道。

明知是套路，最后还是不小心被煽了一下。

先到这里吧，心情好的话还会继续重温几条线。有话到时再说。

PS：求全CG，最好是无损的。